Un géant de la musique nous a quitté hier.

Monsieur Tom Petty.

Le leader des Heartbreakers est parti en nous brisant le coeur une dernière fois...

Et dire que la semaine dernière encore je passais en revue son site pour voir si à tout hasard dans la liste longue comme le bras de concerts qu'il avait prévus de donner cette année, il n'y aurait pas une petite date de par chez nous...

C'est le coeur empli de nostalgie que je me souviens de ce concert incroyable du 27 juin 2012 au Grand Rex de Paris.

Merci pour toutes ces chansons qui m'accompagnent depuis tant d'années. Et qui m'accompagneront encore longtemps.

Monsieur Tom Petty

Leonard Cohen, l’immense Leonard Cohen est mort. C’était le 10 novembre, et pour dire la vérité, je ne m’en suis pas encore remis. Ça doit sans doute paraître bizarre ou exagéré pour certains, et pourtant c’est vrai, j’accuse encore le coup. Le songwriter canadien était pour moi une telle référence, je l’ai tant écouté et il m’a tant accompagné depuis qu’il est entré dans ma vie quelque part à la fin de mon adolescence, que la nouvelle de son décès m’a été très dure à encaisser. J’ai tant de souvenirs liés à lui et à sa musique, qu’il faisait partie intégrante de ma vie. Près de trois semaines plus tard, j’ai encore du mal à réaliser, et je peine à prendre mon clavier pour écrire quelques mots à son sujet. C’est difficile d’écrire quand ça fait mal, mais petit à petit, phrase après phrase, ça aide. Cet homme au talent incroyable, cet immense artiste m’a tant imprégné de ses mélodies et de ses textes que je sais que j’en resterai marqué à jamais.

Laissez-moi vous expliquer pourquoi. Je vais tâcher d'être bref. Ou pas. En fait non, je ne crois pas.

Leonard Cohen, toujours impeccable.

Mon premier souvenir conscient d'une chanson de Leonard Cohen remonte à mon adolescence. Peut-être l'avais-je entendu auparavant sans m'en rendre compte, toujours est-il que la première fois dont je me souvienne remonte à un samedi soir, autour de 23h / minuit, en regardant la télévision. Sur la TSR (la Télévision Suisse Romande) passait à cette case horaire des films toujours intéressants car exclus des prime-time de TF1 et Antenne 2. Je parle là d'un temps où l'offre télévisuelle était très limitée. Chez moi on avait trois chaînes françaises, on ne captait ni la 5 ni M6 toutes récentes, et Canal + c'était avec décodeur donc niet. Bonjour la diversité des programmes. Heureusement il y avait aussi la TSR qui faisait office de chaîne exotique par sa programmation un peu en avance par rapport aux trois chaînes hertziennes françaises (pour mémoire : TF1, A2 et FR3). Songez qu'on pouvait y voir des choses comme Dream On en VOST, série culte du début des années 90 par exemple. Certes il fallait veiller un peu tard le samedi soir, mais c'était là un bien maigre effort à faire pour moi qui à cet âge là ne m'endormais pas encore flasquement devant la télé passé 22 heures. Et donc j'ai vu sur cette chère TSR, le film Pump up the Volume mettant en scène un tout jeune et rebelle Christian Slater alias Harry la Trique qui faisait de la radio pirate. Et dans sa programmation musicale, devinez quoi ? Le 33 Tours I'm Your Man de Leonard Cohen (un de ses plus grands albums à mon avis) et le morceau qui pour moi est depuis culte de chez culte : Everybody Knows. Autant vous dire que ça m'a fait un gros, gros effet, cette voix caverneuse qu'on imagine accompagnée de volutes de fumées, de petites pépées aux choeurs et d'un verre de whisky old fashioned. Mais en ce temps là j'étais encore un peu jeune, il n'y avait pas d'internet et donc pas facile de retrouver les références du morceau une fois le générique de fin passé... Quelques temps après, je tombe par hasard tout heureux sur le CD (support encore très récent puisqu'il cohabitait à part égale avec les vinyles) de la bande originale du film ! Wouh-ouh ! Je l'achète, le mets dans le lecteur et là : déception ! Everybody Knows est bien sur l'album, mais ce n'est pas la version de Cohen mais une reprise par Concrete Blonde qui est l'opposé vocal de Leonard Cohen : voix suraigüe, tempo rapide... rien à voir ! Très déçu je passe à autre chose…

… Et c'est un an ou deux après cela que je vais voir au cinéma le film d’Oliver Stone, Natural Born Killers. Et que je succombe à la géniale bande originale du film, à la tête de laquelle il y a deux incroyables morceaux de Leonard Cohen : The Future et Waiting for the Miracle. J'achète le CD, j'écoute et je reconnais directement la voix qui m'a fait tant d'effets quelques années auparavant. Références prises sur le CD je découvre enfin le nom qui se cache derrière la voix. Leonard Cohen. Ni une ni deux, je file chez mon disquaire attitré (à l'époque j'étais étudiant à Nancy et le magasin le mieux achalandé question musique c'était La Halle aux Livres) et j'achète les deux albums The Future et I'm Your Man. Je tombe définitivement sous le charme et l'emprise de cette voix et de ces mots si finement choisis et si parfaitement dits.
 

Songwriter et Ladies' man jusqu'au bout des chaussures...

C’est alors un nouveau monde qui s’ouvre à moi, car Leonard Cohen chante depuis la fin des années 60, j’ai donc quelques albums à découvrir, et mes années de BTS à Nancy seront intimement liées à cette découverte, album après album. À cette époque, les choses étaient différentes d’aujourd’hui. Un album c’était un CD, un objet avant tout, une entité à part entière, avec une personnalité, un ton, un sens. Pas de vulgaires fichiers mp3 téléchargés à la sauvette et à peine écoutés, mélangés, sans aucun autre ordre que l’ordre alphanumérique. Et un objet avec un livret, dans lequel on trouve des photos et les textes des chansons. Combien de temps ai-je passé allongé dans ma chambre d’étudiant de 9 m², sur mon lit qui avait une porte en guise de sommier, à écouter en boucle ces disques et en suivant les paroles sur le petit livret ? Combien de temps ai-je passé à regarder, fasciné, ce type en costume impeccable manger sa banane avec cette classe incommensurable ? Impossible à chiffrer mais ça a dû en faire des heures et des heures. Et si aux yeux de certains cela pourrait passer pour du temps perdu, ça n’est pas du tout ainsi que je considère tout ce temps à lire et écouter du Cohen en ne faisant strictement rien d’autre. Non, pour moi c’était un voyage, et quel voyage ! Qu’est-ce que j’ai pu voyager, cloîtré dans ma cité U, par la magie des mots de Leonard Cohen…

Aujourd’hui, quand j’écoute un album de Leonard Cohen, je voyage toujours. La plupart du temps dans le passé. Je revis des moments qui sont définitivement et intimement liés à certaines chansons. Des sentiments, des sensations, des souvenirs qui collent aux sons et aux mots et y resteront toujours associés.

 

Ce type mangeant une banane avec classe et nonchalance m'aura durablement marqué !!

Ce jour où j’ai entendu la première fois sa voix dans la bande son de cet obscur film, et l’effet que ça m’a fait, dont je me souviens encore comme si c’était hier alors même que je ne crois avoir pas revu ce film depuis une bonne vingtaine d’années au bas mot.

Ce jour où j’ai enfin découvert que ce type à la voix incroyable avait un nom et que ce nom était Leonard Cohen.

Ce jour où j’ai fait écouter If It Be Your Will à mon père sur la vieille chaîne hifi Revox du salon. Je ne me souviens plus de quand c’était exactement, il y a certainement près de vingt ans déjà, mais je me rappelle bien qu’il m’a dit trouver ça très beau et qu’il avait l’air touché par la chanson.

Ce jour où j’ai écouté pour la première fois Ten New Songs son album de 2001, alors que rien ne laissait espérer un nouvel album (le précédent, un live, datait de 1993), et qui est certainement l’un de ses tous meilleurs. Je m’en souviens j’étais à Aix-en-Provence, en formation, et j’écoutais le CD les soirs sur un ordinateur de l’école…

Leonard Cohen sous le portrait de son père, Nathan Cohen.

Ce jour où j’ai appris que Leonard Cohen reprenait une tournée en 2008, et qu’il passait à quelques kilomètres de chez moi au festival Stimmen de Lörrach. Je n’en revenais pas, le pensant perdu pour la scène (longtemps il ne s’est plus produit et d’aucuns affirmaient même qu’il avait perdu sa voix et qu’il était quasi-aphone). J’ai sur le champ acheté 5 ou 6 billets, me disant que je trouverai des gens pour m’accompagner, quitte à les traîner de force…

… Et ce jour où effectivement j’y ai emmené avec moi ma fée, ma frangine, ma maman et mon ami Rémy. Ce fut un moment inoubliable, aussi bien du point de vue de la qualité du spectacle que de l’impact émotionnel qu’il a eu sur moi. L’un de mes plus grands souvenirs. Cet instant magique sorti d’un rêve éveillé où Leonard Cohen, seul, avec sa guitare, son chapeau et élégamment vêtu de son costume gris anthracite dont il avait cependant abandonné la veste pour se contenter d’apparaître en chemise, cravate et gilet de costume trois pièces, est venu sur scène deux heures avant le concert, alors que le soleil commençait à descendre sur l’horizon, pour y faire une ultime répétition. La première chanson que je l’ai entendu chanter en direct et en acoustique, Who By Fire, qui m’a transporté ailleurs, loin, dans un lieu proche du paradis et que j’ai accompagné de bout en bout, mot après mot comme dans un songe, avant que le canadien ne salue de son chapeau la foule déjà agglutinée devant la scène, un large sourire aux lèvres, visiblement aussi heureux et ému que nous d’être là et nous donnant rendez-vous un peu plus tard…

Depuis ce jour-là, j’ai tenté de le voir et le revoir encore et encore en concert, et par chance il a enchaîné tournée sur tournée, si bien que j’ai pu aller l’applaudir sept fois entre ses tournées de 2008, 2009, 2010, 2012 et 2013, pour un bonheur à chaque fois renouvelé, d’intenses moments de pur enchantement.

Ce jour où j’ai fait écouter du Leonard Cohen pour la première fois à Nathan. Les écouteurs du casque étaient posés sur le ventre rond de sa maman.

Ces jours de joie ou de tristesse, de bonnes nouvelles ou de désespoir, de plaisirs intenses ou de douleurs sourdes durant lesquels ses chansons m’auront fidèlement accompagné, apaisé ou réconforté.

...

Le tout petit Leonard sur les épaules de son père, Nathan Cohen.

Ce vendredi matin-là je me suis levé un peu avant 8h, j’avais passé une mauvaise nuit comme il m’arrive peu souvent d’en passer. Peuplée de rêves désagréables. Incapable de m’endormir profondément je m’étais réveillé sans cesse, sans arriver à trouver de véritable repos. C’est avec cette sensation de n’avoir quasiment pas dormi que le matin venu j’ai enfilé mes habits, sauté dans la voiture et suis parti pour chercher baguette et petits pains. C’est là que j’ai entendu la nouvelle à la radio. Leonard Cohen était parti pour son dernier voyage durant la nuit. Déjà les hommages commençaient à fleurir sur les ondes malgré l’heure matinale en ce jour férié. Les larmes sont venues sans prévenir, une profonde tristesse m’a envahi, et seul sur la route, j’ai pleuré à mon volant. Je me suis senti soudain si seul… The man who’s born with the gift of a golden voice s’en était allé dans la nuit. Il était sans doute parti rejoindre sa muse, sa Marianne, celle de la chanson, partie à peine quelques semaines plus tôt fin juillet. Il lui avait écrit une ultime lettre qu’elle reçut deux jours avant de mourir, où il lui écrivait :

“Marianne, le temps où nous sommes si vieux et où nos corps s’effondrent est venu, et je pense que je vais te suivre très bientôt. Sache que je suis si près derrière toi que si tu tends la main, je pense que tu pourras atteindre la mienne. Tu sais que je t’ai toujours aimée pour ta beauté et ta sagesse, je n’ai pas besoin d’en dire plus à ce sujet car tu sais déjà tout cela. Maintenant, je veux seulement te souhaiter un très bon voyage. Adieu, ma vieille amie. Mon amour éternel, nous nous reverrons”.
 

Marianne et le chat, en Grèce au début des années 1960.

Jusqu’à la fin ses mots furent beaux, justes, et si chargés de sens et d’émotions profondes.

Le poète montréalais laisse derrière lui un héritage d’une rare richesse. Une discographie exemplaire et des écrits déjà passés à la postérité tant son talent de songwriter se partageait à part égale entre la beauté et la finesse de ses mélodies, et la puissance et la profondeur de ses textes. Je me suis d’ailleurs fait cette réflexion quand Bob Dylan a reçu il y a peu le prix Nobel de littérature, me disant que sur le plan de l’écriture, Leonard Cohen eut au moins tout autant que lui mérité cette reconnaissance.

Son fils Adam Cohen est du reste là, et bien là, pour reprendre le flambeau et écrire une nouvelle page musicale signée Cohen. Avec la même voix que son père au même âge, Adam longtemps resté dans l’ombre de son illustre paternel, déborde pourtant lui aussi de talent, un talent qui lui est cependant propre, pas un fac-similé de celui de Leonard.
 

Adam et Leonard, milieu des années 1970.

J’ai vu il y a peu de temps sur Arte un documentaire ancien de Tony Palmer, qui suivait Leonard Cohen lors de sa tournée européenne de 1972 ! Autant dire qu’à l’époque il ne jouissait pas encore de la reconnaissance qu’il a obtenue plus tard, et que sa tournée et ses moyens étaient tout à fait modestes. Voir Leonard Cohen âgé de 38 ans dans ce documentaire, c’est-à-dire à peine plus jeune que moi aujourd’hui m’a fasciné. Étrange quand on l’a toujours connu d’un âge plus mûr. Et pourtant c’était lui, le même, cette même douceur, cette même modestie, ce même perfectionniste qui s’excuse d’être un piètre chanteur. Ce même talent, ce même engagement dans chacune de ses chansons, qui n’interprète pas mais qui vit chaque titre à chaque fois qu’il chante. Et dans ce documentaire des années 70 venaient s’insérer d’autres images plus personnelles. On y aperçoit Marianne Ihlen d’ailleurs, belle et rayonnante aux côtés d’un Leonard plus intime. Mais surtout, on y voit des films de famille, où l’on retrouve un tout jeune Leonard Cohen d’à peine 2 ou 3 ans entouré de sa sœur et de sa mère. Éclatant de rire sous les chatouilles d’un monsieur moustachu, son père Nathan Cohen. Faisant du patin à glace avec toute la maladresse et l’innocence d’un enfant de son âge, dans un Montréal de la belle époque des années 30. Grimpant sur le dos de sa grande sœur et chahutant comme n’importe quel gamin dont la joie de vivre déborde. Avec toujours un sourire fabuleux aux lèvres. Ces images m’ont cueilli, et profondément touché quand je les ai vues, seul à 1h du matin devant ma télé. Des images d’un autre temps, d’un Leonard qui avait l’âge de mon Tom. D’un Leonard qui avait peu ou prou mon âge aujourd’hui. Des images simples et belles. Qui venaient s’entrechoquer avec celles plus récentes que j’ai gardées de lui , celles des concerts d’un vieux monsieur plein de pêche et exultant du bonheur d’être sur une scène, des images qui me rappelaient par moments furieusement mon propre grand-père le temps d’un sourire. Enfant, adulte, vieillard. Multiple mais toujours le même. Encore une fois sans prévenir, des larmes ont coulé. Des larmes de tristesse, mais pas que. De nostalgie. De bonheur aussi. Quand je dis que cet homme est de ceux qui m’auront le plus touché et marqué, je crois sincèrement ne pas exagérer, aussi étrange soit-il de dire cela d’un homme que je n’ai pas connu personnellement, dont je ne me suis d’ailleurs même jamais approché à moins de quelques mètres… et pourtant, comme il aura compté.

Leonard et sa maman, Masha Cohen, fin des années 1930.

Me dire que jamais plus je n’aurais cette petite excitation, ce frisson au moment d’apprendre qu’il prépare un nouvel album, au moment de l’acheter (toujours en plusieurs exemplaires, pour en offrir) et de l’écouter pour la première fois, de le réécouter dans la foulée, et encore… jusqu’à avoir l’impression de connaître ces nouvelles chansons depuis toujours... Je ne peux pas m’empêcher de me dire que la vie sera un peu plus triste sans ces émotions-là.

Mais je reste heureux. De l’écouter tous les jours ou presque depuis des années. De l’avoir fait découvrir à beaucoup de gens de mon entourage qui comme moi ont succombé à ce talent unique. Heureux et fier aussi de ça. Ému d’avoir reçu des petits mots, des sms, ou juste une pensée de la part de gens qui me connaissent et qui en apprenant son décès ont immédiatement songé à moi. C’est touchant. Et j’y vois la preuve que ceux qui me connaissent savaient comme je l’aimais sincèrement. Il est rare qu’un artiste vous touche au point d’aider à votre propre construction personnelle. Au point de vivre un peu à travers vous. Et quand cet artiste s’en va, il n’est pas étonnant finalement, d’avoir cette affreuse sensation de perdre un morceau de soi en même temps.

Leonard Cohen, en toute circonstance un sourire inoubliable.

Et comme même quand une vie s’arrête, la vie elle ne s’arrête pas, comme l’enseignent de nombreux sages et penseurs, qui n’ont pas attendu qu’une religion quelconque leur impose son dogme à ce sujet, tout est cycle. Et si j’aurai toujours ce manque en moi maintenant que Leonard Cohen est parti, c’est presque naturellement que le sourire m’est revenu depuis, en allant voir en concert ce vieux crocodile de Tony Joe White, les agités extravagants et extras tout court du groupe finlandais Steve’n’Seagulls, et le trop rare mais excellentissime Randall Bramblett.

Personne jamais ne pourra remplacer Leonard Cohen, mais la musique garde son pouvoir sur moi, et c’est réconfortant de le constater.
 

Leonard Cohen en costume, toujours.

Alors c’est avec un sourire que j’espère aussi grand et beau que celui qu’il avait à chacun de ses concerts, que je lui dis aurevoir mais surtout merci monsieur Cohen. Vos chansons resteront et vibreront éternellement en moi, au plus profond de mon coeur et de mon être. Il m’est impossible d’exprimer en mots toute la richesse de ce que vous m’avez apporté et continuez à m’offrir à chaque écoute. Sans vous je ne serais simplement pas celui que je suis aujourd’hui.

Thank you mister Cohen.

Leonard Cohen, juillet 2008.

“Ring the bells that still can ring
Forget your perfect offering
There is a crack in everything
That's how the light gets in.”

Leonard Cohen - Anthem

There is a crack in everything, that's how the light gets in.

Y a pas de mots pour décrire ce que je ressens.

Un mélange de profonde tristesse, de colère noire et de désespoir.

Une envie de hurler, de frapper, de pleurer.

Quand j’ai entendu la nouvelle de l’attentat dans les locaux de Charlie Hebdo, je n’ai pas voulu y croire, mon esprit cherchant coûte que coûte à essayer de minimiser l’impact de cette horreur sans nom.

Puis lentement, j’ai compris. En rentrant chez moi après le boulot j’ai écouté la radio comme d’hab, dans ma voiture. Et j’ai entendu les noms défiler. Charb. Cabu. Wolinski. Tignous. Honoré. Bernard Maris… et je n’ai pas pu retenir mes larmes de couler.

Tous ces noms éveillent en moi des souvenirs.

Cabu… c’est peut-être idiot, et certainement pas très représentatif de sa vie et de son œuvre, mais moi je me souviens avant tout de lui quand j’étais môme et que je regardais Dorothée le mercredi matin à la télé. Il y avait Corbier qui composait des chansons couillonnes et Cabu qui faisait un dessin mettant en scène une Dorothée avec un nez long, pointu et en trompette. C’était ce type à la dégaine d’éternel adolescent avec une coupe de cheveux improbable, hors du temps et je pense démodée dès sa naissance, avec une voix très douce et un regard presque timide. Ce n’est que bien plus tard, une fois adulte, que j’ai découvert que Cabu c’était aussi et avant tout un dessinateur engagé, un polémiste de talent, un observateur fin et percutant de l’actualité.

Wolinski… si mes souvenirs de Cabu remontent à l’enfance, Wolinski je l’ai découvert plus tard, à la fin de l’adolescence. Par l’intermédiaire de L’Écho des Savanes principalement, magazine auquel il participait à l’époque. Je m’en souviens bien, ses dessins étaient toujours vers la fin, pas loin de la Copine de la semaine… :-)

Charb… voilà bien un type que j’admirais. Pour son humour grinçant bien entendu mais aussi et surtout pour l’intelligence de ses propos (il n’y a qu’à écouter ou lire ses interviews, vous comprendrez de suite), pour son courage, pour la façon dont il savait relativiser les choses, pour sa déconne sans limite, pour ses engagements et ce qu’il dénonçait. Dessinateur de presse brillant, à l’humour féroce et qui dégainait tout azimut sur tout ce qui le méritait, il était aussi celui qui m’avait fait mourir de rire avec Maurice et Patapon, des strips BD à l’humour cradingue et jubilatoire.

Bernard Maris… encore quelqu’un qui avait toute mon admiration. Prof d’économie et économiste à la gouaille sans égale, j’adorais l’écouter parler d’économie à la radio. Je me remémore la période où je l’écoutais chaque matin en allant au boulot, se tirer la bourre avec Jean-Marc Sylvestre dans des débats enflammés sur France Inter. Lui l’économiste de gauche, qui savait si bien remettre en question le capitalisme ultra-libéral, qui avait toujours un ton à la fois moqueur et très sérieux, dont les interventions étaient toujours à la fois drôles avec juste la bonne dose de dérision mais en même temps très solides, pleines de bon sens et qui savaient pointer du doigt les problèmes épineux. Il avait cette intelligence rare doublée d’une voix douce et calme, c’était un débatteur et un pédagogue de grand talent et d’une immense culture.

Ils sont tous morts, assassinés sauvagement. Parce qu’ils étaient des libres-penseurs, parce qu’ils n’acceptaient pas qu’on leur impose ce qu’il faut dire ou pas, parce qu’ils aimaient rire tout en dénonçant les injustices, les intolérants et d’une manière générale tous ceux qui veulent nous abrutir plutôt que nous pousser à penser et réfléchir par nous-mêmes. Et ils le faisaient au grand jour, à visage découvert, pas lâchement comme ceux qui se mettent des cagoules sur la tête avant de tirer à la kalachnikov sur des gens armés d’un crayon et d’une gomme.

J’ai relu l’article que j’avais écrit en 2006, lors de la fameuse affaire des caricatures de Mahomet. Je n’en changerais pas une virgule si j’avais à le réécrire aujourd’hui.

Pourtant le temps à passé, des choses ont changé, j’ai changé. Mais face à ce qu’il s’est passé mon sentiment et mes convictions restent les mêmes. Peut-être même sont-elles renforcées. Il ne faut pas céder face à l’obscurantisme, l’ignorance, l’intolérance. D’où qu’elle vienne. On n’a certainement pas grand pouvoir chacun à sa petite échelle, et ce qui est sûr c’est qu’on n’a certainement pas le talent des types qui viennent de se faire trouer la peau pour leurs idées humanistes et libres, mais on a un devoir : celui de ne pas fermer nos gueules. De ne pas s’écraser devant la connerie humaine. De ne pas accepter l’inacceptable et de ne pas céder, jamais, devant ceux qui voudraient nous obliger à nous taire, devant ceux qui veulent mettre des carcans à la pensée.

Personne n’a de solution à ce cancer de la société qu’est le fanatisme religieux. C’est triste à dire, mais je pense même qu’il n’y en a pas. La seule piste que je vois, la seule qui aurait une chance d’améliorer les choses au moins pour les générations à venir, c’est encore et toujours l’éducation, l’instruction et la culture. Ouvrir les esprits des jeunes sur le monde qui nous entoure, titiller leur curiosité, exacerber leur envie et leur plaisir d’apprendre et de découvrir, leur enseigner l’art du doute, de la critique et de la remise en question constructive. Les initier à la science, la littérature, l’art et la philosophie. Et développer leur humanisme. Bref, leur donner le potentiel de devenir des adultes sains, de corps comme d’esprit. Ça paraît peu de chose voire même une bien maigre solution, je suis pourtant convaincu que c’est par là qu’il faut prendre les choses. Que sans être la panacée, cela reste la meilleure option.

Et à ceux dont la voix s’élève déjà, déclarant par-ci par-là « qu’ils l’avaient cherché », « qu’ils jouaient avec le feu » voire pour les pires « qu’ils l’ont mérité », insinuant de la manière la plus gerbante qui soit que les auteurs de ces crimes pourraient avoir des circonstances atténuantes et même que les victimes ont leur part de responsabilité dans cette horreur, à ceux-là je dis taisez-vous. Réfléchissez un peu pour changer, et mourrez de honte.

Aujourd’hui et depuis hier soir, je vois des rassemblements un peu partout en France, de gens très différents mais animés par les mêmes sentiments : la tristesse et l’indignation. Le caractère spontané de ces rassemblements et leur ampleur rassurent un peu. Un peu.

Je vois pourtant déjà d’ici, quand l’émotion sera un peu retombée, quand le quotidien aura repris le dessus, je vois déjà d’ici certains récupérer cette tragédie à leurs propres fins. Je vois déjà les politiques se renvoyer la faute les uns aux autres, s’accuser d’incompétence ou de laxisme, partir dans de grandes leçons à base de « vous n’auriez jamais dû » ou « il aurait fallu ». À ceux-là aussi, je dis d’avance taisez-vous, et mourrez de honte.

Et puis ça me désole d’en parler, mais si il y en a bien une qui doit se frotter les mains parce qu’elle sait pertinemment que tout ça c’est excellent pour sa boutique, c’est la Marine. C’est même d’une pierre deux coups : des islamistes fanatiques commettent un attentat à Paris, voilà qui va faire grimper en flèche le nombre de voix pour le FN et qui va à coup sûr entraîner des amalgames malheureux entre musulmans, arabes et islamistes. Et puis en même temps Charlie Hebdo est décapité, justement le journal qui rentre le plus ouvertement et frontalement dans le lard de l’extrême droite. Si Charlie disparaît, ça fera une épine dans le pied du FN en moins. Bref, tout bénéf pour eux.

Ça me fait hurler de rage quand j’y pense. Que des imbéciles puissent accuser Charlie Hebdo de racisme comme on a pu l’entendre, alors qu’ils sont les premiers à lutter contre cette saloperie lancinante qui bouffe notre pays de l’intérieur, et certainement parmi les plus virulents défenseurs de l’égalité. M’est avis aussi que ce ne seront pas les zozos qui défilent à la Manif pour tous qui vont regretter Charlie Hebdo. Tout cela me désespère...

Et moi à présent, qui va me défendre de tous ces cons ? Qui va se moquer de toute cette bêtise qui s’affiche un peu partout de façon de plus en plus décomplexée ? Qui d’autre que Charlie Hebdo ? Qui le fera aussi bien et aussi fort que Charlie Hebdo ?

Hier soir, encore sous le choc de ce qui venait de se passer dans les bureaux de Charlie, j’ai récupéré Tom à la crèche. Il est venu trottiner vers moi en gazouillant, insouciant et visiblement heureux de me voir. Puis j’ai cherché Nathan chez sa mamie. Il était plein d’énergie et de sourires, jouant avec ses petits avions à grands renforts de bruits de moteurs et de mouvements de loopings. Et j’ai pleinement mesurer l’ampleur de ma tâche, le poids qui pèse sur mes épaules, l’immense responsabilité qui m’incombe. Faire de ces deux enfants magnifiques d’innocence et de gaieté des hommes ouverts, libres et équilibrés. Qui sauront analyser, réfléchir, se questionner et devenir de bonnes personnes, tolérants, intelligents, Humains.

Je ne crois pas en Dieu mais s’il existe, je prie pour qu’il garde mes enfants toujours éloignés et à l’abri des fanatiques religieux de tous poils qui se targuent de parler en son nom.

Voilà bien longtemps que je n’avais plus écrit d’article ici. Je suis parti un peu dans tous les sens mais j’avais besoin d’écrire ce que je ressens.

J’en ai profité pour insérer des images, dessins et photos glanés sur le net, désolé de ne pouvoir préciser à qui ces images appartiennent, j’espère que les auteurs ne m’en voudront pas.

Pour finir, je voudrais juste donner les noms de ceux qui sont morts hier chez Charlie Hebdo, et leur rendre hommage.

Frédéric Boisseau, agent d’entretien.

Franck Brinsolaro, brigadier au Service de Protection.

Ahmed Merabet, policier du 11è arrondissement de Paris.

Jean Cabut, dit Cabu, dessinateur.

Stéphane Charbonnier, dit Charb, dessinateur.

Philippe Honoré, dessinateur.

Bernard Verlhac, dit Tignous, dessinateur.

Georges Wolinski, dessinateur.

Elsa Cayat, psychanalyste et chroniqueuse.

Bernard Maris, économiste.

Mustapha Ourrad, correcteur.

Michel Renaud, invité de la rédaction.

Ouais je sais, mes articles s’espacent dans le temps.
Pourtant ce n’est pas un manque de sujets qui en est la cause. J’ai sous le coude des tas de films que j’ai vus et dont j’ai envie de causer, une tripotée de comics que je me suis envoyés dernièrement, une dizaine de romans lus récemment et pas encore chroniqués ici, et je ne parle pas des séries télés qui m’ont enthousiasmé ces derniers mois et qui mériteraient quelques lignes également.
Non ce qui est en cause c’est moi. J’ai un mal de chien à prendre mon stylo ou mon clavier pour me mettre à écrire quelque chose. Et quand j’y parviens, le résultat ne me plaît pas une fois sur deux dans le meilleur des cas. Évidemment il y a le temps qui file à une vitesse indécente, mais ça n’est pas que ça, c’est plus lié intimement à moi. J’ai un vrai manque d’inspiration, je ne sais pas par où aborder même les sujets qui me tiennent à cœur, je ne sais plus ordonner mes réflexions et en faire quelque chose qui se tient à l’écrit. J’ai l’impression de faire toujours beaucoup trop long et de ne pourtant pas arriver à exprimer l’essentiel. C’est assez frustrant par ailleurs.

En cherchant un peu la cause de tout ça, j’en suis venu à me poser la question : à quoi cela sert-il finalement ? Je veux dire de tenir un blog comme celui-ci, d’y coller des critiques (pour autant qu’on puisse qualifier de ce terme un peu pompeux mes petits avis), de donner mon avis sur ce que je lis ou vois ou entends ? Et en fait je n’ai pas trouvé de réponse satisfaisante pour le moment.

Je ne sais pas vraiment à quoi ça sert tout ça, à vrai dire. Je doute même sincèrement que ça ait le moindre intérêt, la moindre légitimité. Avant ça m’amusait, j’essayais d’écrire des trucs marrants et pas trop cons en même temps, et parfois même j’y arrivais (j’ai relu des vieux trucs publiés ici, et merde alors, j’en ai trouvé des pas mal du tout)(le mec se la pète en plus !).
Aujourd’hui j’ai peur de ne plus parvenir à insuffler dans ce que j’écris la même légèreté, je n’arrive plus à me faire marrer moi-même (bordel ça devient grave). J’ai l’impression d’écrire des pavés chiants à lire, à commencer par ce texte-ci d’ailleurs.
Je suis d’autres excellents blogs par-ci par-là, et je tombe aussi parfois au gré du net sur des sites vraiment originaux, dont les auteurs sont clairement bourrés de talents, qui savent faire marrer et/ou réfléchir leurs lecteurs et qui m’enthousiasment autant qu’ils me foutent le bourdon devant tant de maîtrise. Combien de fois me suis-je dit « merde qu’est-ce que j’aimerais écrire comme ça » tellement je trouvais ce que j’avais sous les yeux bien foutu…


Mais !
Je ne suis pas garçon à jeter l’éponge aussi vite (ah j’en devine qui se désespèrent !). Je vais tenter de faire mieux prochainement. Parler de choses que j’aime vraiment beaucoup, qui me tiennent à cœur, qui m’épatent, qui me boostent (rhhôôôoo le vilain mot souligné en rouge par mon correcteur orthographique totalement outré). Cela dit, je ne promets pas la lune, si ça se trouve je vais mettre deux mois à pondre trois articles tout nazes.
Mais bon, voilà faut essayer avant de dire que c’est mort hein. Et puis tiens, j’en profite : si jamais quelques blogueurs passent par là et lisent ceci, c’est quoi votre réponse à vous à ma question de tout à l’heure « à quoi ça sert ? ». Qu’est-ce qui vous motive ? Et tant qu’à faire les lecteurs peuvent répondre aussi : vous attendez quoi des blogs que vous lisez ?
Oui je sais, je suis chiant avec mes questions à la con.

Il y a un an tout juste, un cri a retenti.
Il était 20h15, Nathan est né.
Comme une évidence, la vie a pris un nouveau sens.
Depuis il est mon essence, mon essentiel, mon élan, ma fierté.
Il est mon petit garçon.

(Merci à ma petite soeur pour ses photos toujours réussies !!)